Единый для всех язык

Ирина Орлова — Fri, 15 Sep 2017 15:42:15 +0000

Посетители фестиваля «Части света», который прошёл под руководством Бориса Гребенщикова в Юсуповском саду в минувшую субботу, столкнулись с большой сложностью — проблемой выбора. Музыканты из 7 стран в течение 8 часов выступали одновременно на двух сценах и решить, кого именно из них слушать, было задачей не из простых. Стараясь не пропустить что-нибудь интересное, толпы зрителей перемещались из одного конца огромного парка в другой, но всё равно неминуемо что-то упускали и иногда расстраивались. И было из-за чего.

Пока на малой сцене играли ирландский фолк (Flook), на основной зажигали оптимисты из Грузии «Мгзавреби», затем их сменили британцы, играющие смесь регги, ска и панк-рока The Beat & Ranking Roger, а на малую сцену вышел повелитель ханга из Австрии Manu Delago. Проект, названный его именем, уступил место горловому пению в исполнении тувинцев «Ят-ха», во время их сета на основную сцену уже поднимались музыканты «Аквариум International». А открывала фестиваль африканская группа, играющая «туарегский блюз» Terakaft, параллельно на малую сцену первым вышел французский дуэт Duo Mosalini-Grouet — мэтры танго с бандонеоном и флейтой.

В концепции фестиваля была выдержана и кухня: повсюду стояли вагончики с фирменными блюдами разных стран. Снова, как и с музыкой, гостям приходилось всякий раз делать сложный выбор. Сербский бургер, мексиканская кесадилья, греческая лепёшка, грузинский шашлык и чурчхела, корейские пян-се (паровые булочки с начинкой, похожие на большие пельмени). А ещё кофе и эль рекой. Риск пропустить очередную группу, застряв на фуд-корте, был велик: ближе к вечеру там выстраивались огромные очереди.

Помимо интернациональной музыки и кухонь, на территории фестиваля шли мастер-классы по танцам разных народов мира, продажа экзотических музыкальных инструментов (глюкофонов, варганов), а также лекторий, где несколько тем посвятили путешествиям, и детская площадка с ведущим. Кстати, детей до 10 лет пускали бесплатно, поэтому отдыхать приходили целыми семьями. Некоторые даже приезжали из других городов. Таких Борис Гребенщиков поблагодарил со сцены отдельно. Да и в целом отметил, что «у нас всё получилось благодаря только вам».

Гости фестиваля смогли сфотографироваться с БГ, Сергеем Шнуровым (лидер «Ленинграда» был среди публики), получили возможность безнаказанно ходить по траве (в обычные дни это запрещают таблички) и танцевали, танцевали… Даже дети на плечах у родителей. Юсуповский сад на время стал закрытым для посторонних островом, где царила хорошая музыка и отменное настроение, а всё плохое и грустное осталось снаружи, за оградой. Кстати, об оградах: кое-где на заборе с внешней стороны висели прохожие, которые пытались подслушать музыку, не заплатив при этом за билет. Понять халявщиков можно: шанс услышать живьём что-то подобное минимален.

Среди музыкантов был человек, который в этот день отыграл два полноценных концерта — Брайан Финнеган. Ирландец, знакомый публике по выступлениям в составе «Аквариума», сначала вышел на сцену с собственной группой Flook. Сам Брайан играет в ней на вистле — это ирландский народный инструмент, родственник флейты. Изначально вистлы делали из куска жести, один конец которого закрывали деревянной пробкой, а в самой дудочке наскоро сверлили отверстия. С тех пор производство вистлов претерпело множество изменений и сейчас это не просто дудка, а достаточно сложный инструмент, позволяющий извлекать многообразие звуков.

Во время выступления квартета Flook гости услышали также традиционную флейту и аккордеон, звучащие в руках очаровательной Сары Аллен, а ещё гитару и боуран — этакий барабан на ирландский манер, внешне напоминающий бубен. Звуки из этого инструмента музыкант Джон Келли извлекал специальной палочкой. Он, кстати, совсем недавно женился и, по словам Брайана Финнегана, променял медовый месяц на концерт в Петербурге. Ирландцы всё время просили зрителей танцевать, что те и делали, несмотря на усилившийся дождь. Одну из песен музыканты посвятили клавишнику «Аквариума» Борису Рубекину, умершему два года назад.

Одним из самых необычных можно назвать выступление группы из Тувы «Ят-ха» — смесь аутентичного шаманства с настоящим американским роком. Впрочем, свою музыку они называют не иначе как «тувинский рок». Удивили тувинцы не только раскатистым горловым пением и песней, посвящённой Бобу Марли (которого «уважают» на их родине), но и бесхитростными текстами. Это ничуть не испортило общее впечатление – ведь простота тесно связана с гениальностью. В одном из интервью лидер группы Альберт Кувезин на вопрос о своей принадлежности к шаманам ответил так:

— Нет, я не шаман, хотя много общался с шаманами, удаганками, боо и другими жрецами Сибири, Азиатского Севера и обеих Америк и изучал так называемый в простонародье шаманизм (что в принципе не верно). У меня был выбор, и я пошел по Пути Музыки, что в понимании большинства сродни шаманизму. Настоящий артист общается с духами, с божественным, с космосом – назовите как хотите. И должен делиться своим творчеством и энергией с окружающими мирами. И это не только мир людей.

На сцене действительно творилось самое настоящее музыкальное шаманство, иначе как объяснить, что многие заворожённые зрители даже опоздали на выход хедлайнеров.

Завершала фестиваль группа «Аквариум». Не зря в этот раз она получила приставку «International»: во время выступления к БГ присоединились все музыканты, играющие до этого на основной сцене. Вместе они исполнили песню «Сестра», знаменуя тем самым единение и окончательно стирая любые границы. «Нам не так уж долго осталось быть здесь вместе…».

Сложно сказать, получилось бы мероприятие столь же масштабным, если б у руля не стоял Борис Гребенщиков. Он стал идейным вдохновителем и арт-директором фестиваля, и сам отбирал артистов для участия. Многие пришли именно на его имя: названия заморских групп мало кому знакомы, а вот лидеру «Аквариума» доверяют. Ещё и потому, что помимо своей деятельности в группе, он уже 12 лет ведёт программу о музыке разных стран «Аэростат» на «Радио России», в эфир за это время вышло больше 600 выпусков.

— Я хочу рассказать о той музыке, которой питается моя душа, о разной музыке, которая меняла мир и продолжает менять его и по сей день, — говорил БГ про этот проект.

Музыка, о которой он рассказывает, так же как и та, что звучала на фестивале, не принадлежит только одной национальности. Этому волшебному средству удаётся примирить и сплотить разные народы. И, как бы наивно это не звучало, сделать мир добрее. У «Частей света» тоже получилось — хотя бы на те 8 часов, пока длился фестиваль, что-то изменилось к лучшему. Радует, что светлая традиция будет продолжена: в официальной группе уже объявили, что мероприятие станет ежегодным.

(Текст: Ирина Орлова, фото: Наталия Калиниченко)

частисвета – Где культура

Единый для всех язык